Основные цели
Первое, что вам необходимо для себя уяснить, так это, с какой целью вы собираетесь использовать этот инструмент. Четко определите, зачем именно вам нужна бас-гитара. Тут вариантов может быть несколько:
- хочу вначале освоить азы и технику игры на бас-гитаре;
- буду просто играть дома в свое удовольствие, и устраивать соседям концерты;
- мечтаю играть в группе и где-нибудь выступать на концертах;
- хочу стать профессиональным бас-гитаристом.
Исходя, из какого либо варианта, вы также должны четко уяснить для себя каким звуком ваша гитара должна обладать и какие в дальнейшем вы планируете использовать эффекты.
1 Fender Player Jazz Bass
Фендер – самый известный производитель электрогитар, в том числе басовых. Наследие компании и опыт работающих в ней мастеров позволяет оставаться в списке лидеров уже много лет, и мало кто может конкурировать с этим мастодонтом. Перед нами, безусловно, лучшая бас гитара, которую только можно представить. На высоте здесь абсолютно все. Инструмент идеально настраивается и прекрасно держит строй. При производстве использованы только лучшие сорта древесины, которые выдерживают в течение десятков лет, чтобы придать им необходимые качества.
Гриф болтовый, то есть через все его тело проходит штифт, позволяющий регулировать угол наклона, и неизменный атрибут всех инструментов Фендер – настраиваемый нижний бридж. Это разработка данного бренда, которую сейчас применяют практически все производители. Такая бас гитара подойдет всем, кто готов выложить за нее немалую сумму. Начинающий быстро освоит удобный инструмент, а профессионал по достоинству оценит все преимущества гитар от Фендер.
5 Epiphone Toby Deluxe V
Эпифон – один из старейших брендов, появившийся еще в конце 19 века. Тогда он выпускал акустические гитары и постепенно перешел на выпуск электроинструмента с лучшим качеством звучания. В разработке по-настоящему интересных моделей помог многолетний опыт работающих в компании сотрудников, которыми так дорожит этот бренд.
Эпифон никогда не ограничивал себя рамками привычных форм и дизайнов. Это легко понять, посмотрев на данную модель, которая отличается от большинства известных моделей, и дело не только в непривычном форм-факторе, но и в расцветке. Секрет в том, что большинство производителей используют для деки клен, а тут мы видим сосну. Структура и цвет этого дерева сильно отличается, что и придает гитаре такой нестандартный вид. К тому же, сосна позволила удешевить производство, и как показала практика, совершенно не отразилась на качестве звучания. Данная бас гитара часто используется популярными музыкантами и ценится ими за чистоту воспроизводимого звука и максимально надежное удержание строя даже при самой агрессивной игре.
2 KORG Pa600
На втором месте разместился синтезатор, который стоит меньше своих конкурентов по классу, но при этом ничуть не уступает им в количестве функций и качестве звучания. Более того, эта модель по некоторым параметрам даже превосходит лидера нашего рейтинга, который, на минуточку, стоит в 3 раза дороже. Таким образом, синтезатор от KORG будет отличным выбором для профессиональных, но еще не очень состоятельных музыкантов.
Достоинства:
- Единственная модель в категории с функцией разделения клавиатуры
- В качестве опции присутствует управляющая педаль
- Есть встроенная акустическая система
- Присутствует встроенный усилитель на 15 Вт
- Сенсорный дисплей
- Есть функция транспонирования
Какую музыку вы любите?
Ответа на этот вопрос подскажет вид гитары, подходящий для вас. Играть классические композиции — например, романсы или этюды, — следует на классической гитаре с нейлоновыми струнами. Они звучат мягко и протяжно; на классической гитаре играют и фламенко. Исполнять бардовские песни, русский и зарубежный рок лучше на вестерн-гитаре с узким грифом и металлическими струнами. Металлические струны звучат резче и звонче, такие гитары в приоритете у поклонников песен Виктора Цоя. Играть гитарные соло с эффектами, тяжелый рок или металл на таких гитарах не приходится — для этого существует электрогитара, возлюбленная многих начинающих музыкантов.
Но как правильно выбрать гитару? В русской и зарубежной традиции начинающие гитаристы, учащиеся в музыкальных школах или у частных педагогов, учатся играть на классической гитаре. Причина в том, что классическая гитара имеет широкий гриф (легче попасть в нужные лад и струну, не задев лишнего) и нейлоновые струны (щадящий вариант для пальцев). Металлические струны для начинающих чересчур грубы, и с непривычки на пальцах остаются мозоли и даже раны. Играя на классической гитаре с нейлоновыми струнами, подушечки пальцев твердеют постепенно, и вскоре вы боли вы не почувствуете. Широкий гриф и широкие лады тренируют и растяжку пальцев (на акустической гитаре лады меньше). Но некоторые педагоги считают, что ничего зазорного в обучении игре на гитаре для начинающих с металлическими струнами нет, и не запрещают ученикам пропускать знакомство с классикой. Итоговый выбор вида гитар делать вам, а мы расскажем, какую гитару выбрать из семейства классических.
Лучшие синтезаторы для профессионалов
Профессионалы – люди требовательные и умеющие очень многое, а потому им уже недостаточно функционала синтезаторов начального уровня. Специально для них производители разрабатывают высококлассные инструменты, которые, к сожалению, стоят огромных денег. Чем же обусловлено увеличение стоимости минимум в 4-5 раз?
В первую очередь, стоит отметить в разы расширившийся функционал. Модели из нашего рейтинга в состоянии воспроизводить, записывать и обрабатывать примерно в 10 раз больше звуков. При этом, вас никто не будет учить, как пользоваться всем этим, так что новичкам тут не место. Во-вторых, наличие профессиональных портов, что обеспечивает лучшее качество звучания. И да, в данной категории редкие модели имеют встроенную акустику. Купили синтезатор за 100 тысяч – извольте докупить к нему и качественные динамики или наушники. Наконец, качество – все без исключения модели для профессионалов будут обладать отличным качеством сборки и звучания, а также высокой надежностью. Посмотреть на лучшие модели синтезаторов для профессионалов вы можете в нашем рейтинге.
Лучшие синтезаторы для начинающих
Инструменты из данной группы адресованы не только начинающим музыкантам, но и тем, кто просто хотел бы «побренчать» ради собственного удовольствия. В их устройстве относительно просто разобраться, ведь функционал не блещет огромным разнообразием, как на профессиональных устройствах, а цена достаточно демократична, чтобы покупатели могли позволить себе такое устройство просто в качестве игрушки.
Подойдут такие модели и музыкантам-любителям, у которых, как правило, нет лишних средств на приобретение дорогой аппаратуры. Все же мы рассматриваем не детские модели, а полноценные рабочие инструменты с качественным звуком.
Конкуренция среди производителей в данном сегменте достаточно высока, а потому рекомендуем ознакомиться с нашей тройкой лучших в рейтинге синтезаторов для начинающих.
1 Schecter SGR C-4 BASS
Американский бренд Честер относительно молод, и на заре своей карьеры занимался изготовлением комплектующих для Фендер и Ибанез. Позже перешел на собственное производство инструментов и сейчас славится как надежный бренд с самыми привлекательными ценами. Такую гитару позволит себе даже начинающий, к тому же с ней будет максимально удобно осваиваться, так как дека выполнена из липы с элементами пластика, что позволило существенно снизить общий вес инструмента.
Несмотря на вполне демократичный ценник, здесь установлен болченый гриф, позволяющий выравнивать угол наклона, и сразу два спаренных звукоснимателя высокой мощности. Судя по отзывам инструмент прекрасно держит строй и выдает отличный звук даже при максимальной нагрузке. Опыт мастеров компании позволил им создать по-настоящему интересную модель. Не претендующую на звание лучшей, но достойно конкурирующую с самыми популярными производителями, часто завышающими ценник только из-за известности своего имени в мире музыки.
Внимание! Представленная выше информация не является руководством к покупке. За любой консультацией следует обращаться к специалистам!
3 CASIO CTK-7200
VST-инструмент с 61 клавишей и 820 тембрами. Клавиши полноразмерные, но корпус компактный. Есть возможность подключить педали, наушники, микрофон, изменять тон контроллером. Есть дисплей. Синтезатор поддерживает карты памяти SD – можно записать сыгранные мелодии. Полифония шикарна – модель умеет одновременно воспроизводить до 64 нот. Модель запитывается от батареек или аккумуляторов.
Также Casio CTK-7200 умеет в автоаккомпанемент: тут аж 260 различных стилей. Модель хороша тем, что она способна стать центром инструментального ансамбля: можно подключить гитары и плеер, микрофон для вокалиста, и записать полученные композиции на карту памяти. Модель подойдет и для оранжировки: ползунки дают возможность экспериментировать со звучанием. Звучание здесь хорошее, но не выдающееся – оптимально для новичков, продвинутых новичков и полупрофессионалов.
Контрабас гитара Fodera Presentation II Anthony Jackson Signature
Контрабас гитара Энтони Джексона Presentation II прошла очень длинный путь модификаций и дополнений под чутким руководством музыканта и команды мастеров из Fodera.
Ненавязчивая рассылка обновлений сайта в Telegram
С момента появления Presentation I в 1988 году до выхода Presentation II прошло 25 лет в течение которых Энтони Джексон экспериментировал практически с каждой частью своего инструмента от датчиков до толщины грифа и расстояния между струнами, и эта работа все еще не закончена. Тем не менее эта контрабас гитара является основным инструментом Энтони уже несколько лет.
9. Именная Fodera Энтони Джексона
1 CASIO SA-78
Это лучшее решение для маленьких музыкантов, которые заинтересовались клавишными. Модель питается от батареек, и режим автономности у нее длительный. Пользователи в отзывах сожалеют, что в комплекте нет электрического провода и адаптера.
Здесь уменьшенный размер клавиш, адаптированный под детскую руку. В комплекте 44 клавиши невзвешенной жесткости для легкого нажатия. Звук стройный. Радует количество тембров – 100. Для разучивания записаны 10 несложных мелодий. Здесь компактный корпус и малый вес синтезатора в 1,4 кг. Есть выход на наушники, а вот USB гнезда нет. Удобен компактный дисплей, где отображается актуальная информация о включенных настройках. Имеется функция автоаккомпанемента с 50 стилями, что позволит начинающему музыканту даже простенькую «В лесу родилась елочка», набитую одной рукой, превратить в музыкальный шедевр с профессиональным сопровождением.
Внимание! Представленная выше информация не является руководством к покупке. За любой консультацией следует обращаться к специалистам!
Вперед, за покупками!
Итак, если вы уже определились с основными целями и бюджетом, то тогда можете смело идти в музыкальный магазин. Придя туда, для начала постарайтесь получить у продавца консультацию о том, что вас интересует.
Возможно, он вам скажет, что в данной ценовой категории выбор не велик, но что продавец должен, так это дать вам основную характеристику на те инструменты, которые есть у него в наличии. Но все равно, в любом случае выбор остается за вами.
Выбирая гитару, не спишите, не стесняйтесь и тратьте времени столько, сколько это необходимо для вас. Ведь вы отдаете свои деньги, и потом вам еще долго придется играть на этом инструменте, так что вы имеете полное право взять ту бас-гитару, которую пожелаете.
История музыкального инструмента
Бас-гитара — относительно молодой инструмент, воспринимается как разновидность электрогитары. Появилась она в середине XX века как замена контрабасу. Нельзя не согласиться, что гораздо проще носить с собой на репетиции и концерты гитару, а не контрабас, особенно, учитывая популярность джазовой музыки в 20-30-х годах XX столетия. Музыкантам была необходима мобильность, начались поиски альтернативы струнно-смычковому акустическому басу. Интересными изобретениями того времени стали бас-мандолина и Audiovox #736 Electronic Bass (1936 г., первый прообраз современной бас-гитары).
Наконец, в 1951 году Лео Фендер выпустил Fender Precision Bass, инструмент стал очень популярным. И по сей день гитары «Фендер» считаются лучшими.
Неразрывно связан инструмент и с рок-музыкой. Именно это направление способствовало большему распространению инструмента.
2 Cort Action
Корейская компания Корт доказала всем, что можно массово выпускать качественные инструменты и по самым лучшим ценам. Сегодня это довольно популярный бренд, но не зазнавшийся и не задравший средний ценник. Секретом успеха этой компании стала полная автоматизация производства. Заводы Корт оснащены самым передовым оборудованием, позволяющим выпускать качественные продукты. Здесь практически не задействован ручной труд, как это бывает у мастодонтов рынка, и в год компания выпускает в десятки раз больше гитар, чем все лидеры рынка вместе взятые.
При этом жалоб на качество звучания или строй вы в сети не найдете. Инструмент отлично настраивается и не растягивает струны. Здесь установлен нижний бридж с протяжкой и уникальные звукосниматели разной частоты. Один звукосниматель цельный, а второй спаренный, что позволило существенно увеличить мощность и выводить звук разной частоты на одном уровне. Отличный вариант для начинающих гитаристов и устоявшихся профессионалов. Достойный конкурент, показавший, что качество тоже может быть бюджетным.
Определяем бюджет
Задумываясь о выборе и дальнейшей покупке бас-гитары, подумайте о том, сколько вы хотите потратить денег. Конечно, вы можете и взять достаточно дорогую бас-гитару (например, 5 – 6 струнную, супер-пупер навороченную), если обладаете достаточной суммой.
Но мы бы не советовали так делать. Если вы только начинаете осваивать этот инструмент, то лучше выбираете из моделей среднего уровня. Объясним почему. Так как вы еще толком не умеете играть, то исполняя какую-нибудь мелодию, разницы вы особой не заметите между дорогой и дешевой бас-гитарой (разве что в плане удобства).
Для начала приобретите недорогую модель (4-х струнная бюджетная серия будет стоить в диапазоне 200 – 300$, к примеру, Ibanez GSR180), а когда со временем научитесь хорошо играть, можете купить что-то посолиднее.
Вообще, можете поискать в интернете или через знакомых б/у бас-гитары. Этот вариант тоже не стоит отбрасывать, т.к. среди «бэушных» гитар можно найти довольно хорошие экземпляры.
Но на это надо время и хотя бы иметь хорошего знакомого басиста, который разбирается во всех технических деталях и поможет вам в этом вопросе. Если нет такого знакомого, что обязательно почитайте отзывы в интернете о конкретной гитаре.
2 CASIO CTK-6200
Самый дорогой синтезатор в нашем рейтинге расположился на втором месте благодаря самому обширному функционалу. Да, вы заплатите на 5 тысяч больше, чем за лидера, но зато получите куда больший набор возможностей. Начинать обучение на этом синтезаторе не лучшая затея, а вот тем, кто уже хотя бы минимально знаком с такими инструментами и хочет развиваться дальше, не вкладывая огромных денег, CASIO CTK-6200 подойдет идеально.
Достоинства:
- Самое большое количество тембров в данной категории – 700
- Лучшая полифония – 48 звуков
- Есть арпенджиратор
- Присутствует линейный вход
- Поддерживаются карты SD
- Самый мощный встроенный усилитель – 6 Вт
Синтезатор
Ввиду того, что сегодня в моде электронная музыка, а поп- и рок-группы в качестве инструментальной поддержки часто используют синтезатор, предлагаем познакомиться с ним поближе. В отличие от обычного фортепиано, клавиатура стандартного синтезатора охватывает 5 октав, а не 7. Другими словами, если диапазон фортепиано от контроктавы до четвертой октавы, диапазон синтезатора – от большой до третьей октавы.
При необходимости можно сместить (транспонировать) тональность клавиатуры и получить в свое распоряжение недостающую четвертую октаву (если транспонировать вверх) или контроктаву (если транспонировать вниз). Суммарное звучание останется прежним, т.е. 5 октав, но будет охватывать диапазон либо от контроктавы до второй октавы, либо от малой октавы до четвертой.
Есть образцы синтезаторов всего на 3-4 октавы, но они мало распространены и не слишком применимы на практике. Условно говоря, певице Ани Лорак с ее диапазоном в 4,5 октавы такого инструмента не хватило бы даже для распевки и разогрева голоса.
В Интернете немало уроков в помощь начинающим музыкантам. Выбирать лучше те курсы, где материал систематизирован от простого к сложному. Оптимальный вариант, когда обучение сопровождает ознакомительный инструктаж, как пользоваться электронной частью синтезатора и какие дополнительные функции, кроме собственно музицирования, там доступны. Например, можно пройти бесплатный курс, обучающий игре и работе с функционалом синтезатора Yamaha PSR-2000/2100:
Всего в этом курсе 8 уроков, охватывающих базовые понятия теории музыки применительно к игре на синтезаторе, и эксклюзивные возможности синтезаторов, которых нет у большинства других инструментов. Например, у синтезаторов и цифровых пианино имеется функция автоаккомпанемента.
Если же вы желаете обучиться игре на клавишном инструменте, но таком, который можно взять с собой на вечеринку или в гости, выбирайте аккордеон.
Баян
Музыкальный инструмент, похожий на аккордеон, только с кнопками вместо клавиш с правой стороны, называется баяном. Разнообразие моделей достаточно велико: правая сторона может иметь от 3 до 6 рядов кнопок, левая – 5-6 рядов кнопок. Получить общее представление об игре на инструменте можно, посмотрев обучающее видео с YouTube:
Немало полезного можно почерпнуть из книги «Самоучитель игры на баяне» . Там есть основы нотной грамоты применительно к данному инструменту и мелодии для самостоятельного разучивания. А мы продолжим знакомиться с наиболее массово востребованными музыкальными инструментами.
Аккордеон
Аккордеон – горячо любимый многими поколениями европейцев и россиян инструмент. Его изобрел в 1829 году австрийский органный мастер армянского происхождения Кирилл Демьян, а помогли ему в этом его сыновья Гвидо и Карл.
Нашим прабабушкам и прадедушкам он заменял на танцах музыкальное сопровождение целой группы ввиду отсутствия таковых в сельских клубах. В зависимости от модели, левая кнопочная часть аккордеона может воспроизводить басовые ноты или даже целые аккорды. Собственно, отсюда и пошло название инструмента «аккордеон». Диапазон левой части большинства стандартных моделей составляет от «фа» контроктавы до ноты «ми» большой октавы.
Клавиатура, расположенная у аккордеона с правой стороны, т.е. под правой рукой аккордеониста, аналогична клавиатуре фортепиано. Звукоряд большинства моделей аккордеонов начинается с «фа» малой октавы и захватывает ноту «ля» 3-й октавы. 45-клавишные образцы играют в диапазоне от «ми» малой октавы, берут ноту «до» 4-й октавы и имеют функцию транспонирования тональностей. Регистр «Фагот» понижает диапазон на одну октаву, регистр «Пикколо» повышает диапазон на одну октаву.
Начинать учиться игре на аккордеоне лучше с преподавателем, однако при наличии какого-то опыта общения с клавишными можно взяться за дело самостоятельно. Например, можно посмотреть видеоуроки на YouTube:
А еще вам в помощь книга «Школа игры на аккордеоне» . Если вы желаете приобщить к этому замечательному инструменту деток, рекомендуем книжку «Учимся играть по нотам: начальный курс игры на аккордеоне для детей» .
Ударные инструменты
Можно однозначно сказать, что ударные – это древнейшие музыкальные инструменты человечества. В принципе, даже просто удары по камню в том или ином темпе создают некую простейшую ритмическую линию. Практически у всех народностей есть свои национальные ударные инструменты, изготовленные из материалов, широко доступных в местах проживания. Запомнить их все невозможно, да и незачем. Зато можно классифицировать по разным признакам.
Классификация по звуковысотности:
- С возможностью настройки на определенную звуковысотность. Это относится, например, к вибрафонам, ксилофонам.
- С неопределенной звуковысотностью, не имеющие опции настройки на определенные звуки. Это относится, в частности, к бубнам, кастаньетам, треугольникам.
Классификация по звукообразованию:
- Мембранофоны – инструменты со звучащей основой в виде мембраны из кожи или пластика. Например, барабан, бубен, том-том.
- Идиофоны – инструменты, где звучащей основой является весь инструмент, либо инструмент состоит из целиком звучащих частей. Например, треугольник, ксилофон, колокольчики.
Идиофоны бывают металлическими или деревянными. Например, деревянные ложки.
Но, пожалуй, самой популярной в современной музыке является ударная установка. Виды сборки и комплектации могут быть самые разные, что во многом зависит от стиля музыки, в котором играют музыканты. Однако прежде чем экспериментировать с различными сочетаниями компонентов, нужно узнать, что же может входить в комплект.
Базовая комплектация ударной установки:
| Бас-барабан, он же «бочка» и bass drum. | |
| Малый ведущий барабан, он же snare drum. | |
| Том-томы – высокий, средний, низкий, он же напольный. | |
| Тарелка «райд», издающая звонкий короткий звук (ride). | |
| Тарелка «крэш», издающая мощный шипящий звук (crash). | |
| Пара тарелок, нанизанных на стойку и передвигаемых педалью (hi-hat). | |
| Вспомогательное оборудование – стойки, педали, барабанные палочки. |
Для простоты восприятия сначала посмотрим, как выглядит ударная установка сверху. Черным на картинке обозначено посадочное место для барабанщика. Том-томы обозначены как small, middle, floor:
Иногда в описании можно встретить вместо обозначений «высокий» и «средний» слова «альтовый» и «теноровый». Иногда оба барабана – high и middle – называют альтами. Пусть вас это не вводит в заблуждение – у каждого элемента установки свое звучание и своя функция, что станет понятнее, когда вы начнете учиться играть. Посмотрите, как выглядит ударная установка в собранном состоянии:
Начать обучение оптимально с освоения игры на установке базовой комплектации, т.е. 5 барабанов + 3 тарелки. По мере обучения вы сами приблизитесь к пониманию, что нужно именно вам:
Из литературы будет полезна книга «Ударные инструменты для чайников» . Более подробно освоиться с ударными поможет «Школа игры на ударной установке» .
Итак, мы получили представление о наиболее популярных музыкальных инструментах. У многих людей частенько возникает вопрос: а какой самый большой музыкальный инструмент в мире? Формально таковым считается орган концертного зала Бордуок в США. Формально, потому что нас интересуют, в основном, действующие образцы, а этот орган молчит последние два десятка лет.
Однако масштабы конструкции все равно впечатляют. Так, труба достигает в высоту 40 метров, а сам инструмент внесен в Книгу рекордов Гиннеса в 4-х номинациях: самый большой инструмент, самый большой орган, самый громкий (130 дБ) и единственный в мире, работающий под давлением 100 дюймов или 2500 мм) водяного столба (0,25 кГ/кв.см).
И в заключение нашего урока и курса в целом хотим сказать, что в распоряжении каждого из нас есть, как минимум, один музыкальный инструмент, даже если мы об этом не подозреваем. Этот инструмент – наш голос, и он может звучать музыкально.
Научиться петь хотя бы несложные песни под силу абсолютно каждому человеку за исключением глухонемых. Вы можете убедиться в этом лично, если пройдете наш бесплатный курс «Развитие голоса и речи». К слову, мы его советуем пройти, даже если вы не собираетесь петь. Ваш голос во время публичных выступлений и в повседневном общении зазвучит заметно красивее.
А пока рекомендуем пройти еще один проверочный тест данного курса и обязательно воспользоваться полученными знаниями в ближайшее время!
Какие характеристики важны при выборе синтезатора?
При покупке такого оборудования, как синтезатор, или электронное пианино, следует сразу определиться, для какой именно цели его планируется приобрести. Оно может выступать в качестве замены фортепиано для ребенка, обучающегося в музыкальной школе, либо представлять собой профессиональный инструмент, который будет использоваться в процессе выступлений или же для студийных записей.
У синтезаторов, рассчитанных на начальное обучение, диапазон звучания включает в себя порядка 4-5 октав, причем сила надавливания на клавиши ничуть не будет влиять на интенсивность звука. Такое оборудование великолепно подойдет для ознакомления с музыкальными основами и проигрывания простых мелодий. Если же есть необходимость сразу правильно поставить руку ребенку и приучать его к более качественному исполнению, то от приобретения подобного инструмента следует отказаться.
Сегодня в продаже есть модели, которые по всем своим характеристикам нисколько не уступают традиционному фортепиано, однако они обойдутся довольно дорого. Они не нуждаются в большом количестве свободного места и при этом способны извлекать большое количество самых разнообразных звуков
Обязательно следует обращать внимание на технологию синтеза звука
Аналоговые синтезаторы пропускают звуковые волны через ряд определенных фильтров: одни из них будут усиливать определенные частоты, а другие станут отсекать все лишнее. Существует еще и аддитивный синтез звучания, когда генератор вызывает возникновение волн, соединяющихся друг с другом для образования одной, которая будет наполнена гармоникой. Это позволяет получать так называемые синтетические звуки.
Еще один метод извлечения звуков получил название FM-синтез или технология частотной модуляции. Здесь путем частотной модуляции из набора простых волн создается одна сложная. Данная методика была широко распространена примерно в 80-х года прошлого столетия. Во многом за счет этой технологии удается получать «колокольчикообразные» звуки.
Наиболее простым и, как следствие, самым распространенным методом извлечения звуков является волновая технология. В память синтезатора закладываются фрагменты реальных звуков, которые путем комбинирования выдают ноту определенного тона, благодаря чему отличить ее от звука, издаваемого классическим инструментом, практически невозможно. Благодаря этому, сегодня такие синтезаторы являются самыми широко распространенными и приемлемыми в плане стоимости.
